miércoles, 17 de noviembre de 2010

nuevas tendencias consumo cultural

http://www.rtve.es/mediateca/videos/20101116/centros-red---nuevas-tendencias-consumo-cultural---15-11-10/932022.shtml

Interesante programa de rtve Centros en red en el que analizan como las tecnologias digitales están cambiando el modelo de consumo cultural abordado desde preguntas tales como:
¿El incremento del consumo cultural nos hace más cultos o simplemente se ha unido a las leyes de mercado para hacernos más consumistas?.
Más consumo de cultura es directamente proporcionado a adquirir más inquietud?.
Hay nuevas tendencias en el consumo cultural, gracias a la aparición de las nuevas tecnologías?

domingo, 14 de noviembre de 2010

Seminario Danza y Tecnologia

Semana intensa la que esta terminando, intensa por el seminario de danza y tecnología al que he asistido, en el marco de el Mes de Danza en Sevilla, intensa por la sorpresa de encontrarme al mismo tiempo y en la misma ciudad con MERCARTE y la Feria Internacional del Libro teatral, Donde pude constatar la acogida que esta teniendo la edición del libro, intensa por la gente que me encontré en ella e intensa por las sorpresas que ha deparado... como la de hoy; hablar con el mismísimo Wim Vandekeybus... je,je¡¡

Del seminario de Danza y tecnología debo decir que resulto interesante poder asistir, poder estar como alumno, recordando y revaluando cosas escritas en el libro. De este taller y con respecto al libro reconozco que me ha ayudado a sentirme más orgulloso de la "criatura", pues he constatado la validez y oportunidad del mismo.

Desde el punto de vista escénico hay cuestiones sobre la plástica digital que no comparto del todo con el ponente Philippe Baudelot como la de dejar el defecto de la máquina como parte de la plástica, me parece interesante pero creo que puede llevar a cierto grado de descuido sobre todo en creadores en los que se ve claramente que no cuidan la plástica escénica (y son muchos) estos al optar por lo digital ya tienen la escusa perfecta para tal descuido; " error de lo sintético..." y otras muchas que aunque estén planteadas en el libro eso de escucharlas en fránces refuerza, puro esnobismo... je,je¡¡ Interesante e inspirador escuchar a Didier Mulleras ( http://www.mulleras.com), descubrir su trabajo.

Interesante, estimulante y cuestionador sobre el uso de las tecnologías digitales en la escena, sobre la interactividad en la escena con el ente numérico digital asistir a el espectáculo de erre que erre (http://www.errequeerredanza.net) "Avatar"
(http://www.youtube.com/watch?v=m32cQEFARz0)...
Como digo interesante e intensa semana esta que, ahora si, ya terminó...

jueves, 28 de octubre de 2010

Encuentros digitales


La Ley de Moore es sinónimo de más rendimiento. La capacidad de proceso, medida en millones de instrucciones por segundo (MIPS). A medida que los ingredientes de las plataformas y los componentes basados en el silicio obtienen más rendimiento, resulta exponencialmente más barato fabricarlos y, por consiguiente, son más abundantes, más potentes y están más integrados en nuestra vida cotidiana. Los microprocesadores de hoy día equipan todo tipo de artículos, desde juguetes hasta semáforos. Una tarjeta de cumpleaños musical que cuesta unos pocos euros hoy día tiene más capacidad de proceso que los grandes ordenadores más rápidos de hace décadas.
La duplicidad periódica en las velocidades y capacidad de los ordenadores los lleva a ser maquinas veloces y versátiles. Hablo de ello pues me llama la atención el estatismo de la escena frente ésta incontestable realidad de lo sintético, nos limitamos a usar esta tecnología de la forma más simple sin indagar en las potencialidades que nos brindan en la narrativa escénica.
Curiosamente en estos días se celebra en Madrid un exposición que intenta lo contrario, no con las artes escénicas en si mismas, sino con las artes en general, la exposición encuentros digitales (http://www.ucm.es/info/memorias/culturaydeporte/encuentros_digitales_oct10/) muestra diferentes obras que utilizan lo digital como manifestación artística, dentro de ellas hay varias que para la escena me parecen interesantes;
Buscando aberraciones; instalación a partir de la interacción entre el agua y la luz
El trabajo de Román Torre; que gira alrededor de la luz y la tecnología en busca de recursos expresivos. En su busqueda colabora con artistas de distintas disciplinas como la música o la danza.
Y el trabajo del El Colectivo área lag, formado por Lourdes Carcedo, Azucena Giganto y Guillermo Casado con su obra Árbol de la vida. Aunque realmente para la escena me parece interesante el trabajo de Guillermo con su proyecto de proyecciones adaptables.
Sea como sea son interesantes todos los trabajos recomiendo esta exposición que se encuentra en el museo del traje del 15 octubre / 16 enero 2011.

sábado, 9 de octubre de 2010

Handheld y la AR

http://studierstube.icg.tu-graz.ac.at/handheld_ar/markerbased.php





Interesante página sobre Realidad Aumentada en dispositivos tipo agendas electrónicas, teléfonos móviles (ordenadores de mano)...

POR FIN¡¡



Ayer viernes 8 de octubre por fin han entregado los ejemplares impresos del libro. Largo proceso el recorrido hasta tener la edición pero ahora es un hecho.

Ya se que este blog lo he creado justo para actualizar, comentar y desarrollar contenidos insinuados en el libro, pero como llevo un par de meses con el activo también quiero comentarlo por aquí.

Tengo también que precisar el hecho de que este libro es una introducción, un abre bocas, una ventana que se quiere abrir en torno a la tecnología de la realidad aumentada y su posible relación con las artes escénicas, un acercamiento desde la reflexión teatral y espacial sin dejar de lado la informática, es un libro para gentes del teatro, para actores, directores, escenógrafos, iluminadores... que quieran iniciarse en la realidad aumentada, obviamente teniendo estas características no es un libro de técnica informática aunque en un momento dado se trate de una forma informativa.

Ahora se esta buscando una forma de lanzar el libro tanto en España como en Colombia, Argentina y Chile pues a finales de este año en el horizonte cercano aparece una gira por aquellos lares... con la obra "Monógamas", una adaptación de la obra "Monogámia" de Marco António de la Parra... gira que en estos momentos deseo llegue fervientemente... je,je¡¡