miércoles, 18 de septiembre de 2013

Danza interactica. Apparition

En Diciembre del 2004 en el marco de la exposición "Banquete" en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid, recuerdo haber visto por primera vez este video de danza interactiva.

Cuando su director Klaus Obermaier la ideo en colaboración con el Ars Electronica, Futurelab, Desirée Kongerød y Rob Tannion, aún no se trabajaba con cámaras Kinect, pues aún no se habian desarrollado por lo tanto se ideo un escenario "interactivo" de 9 metros de profundidad y se trabajo con cámaras tipo IRCAM (cámaras con sensores infrarojos), una novedad para aquellos años, el reconocimiento de las imágenes se programo en lenguaje C++.







Han pasado casi 10 años de esta maravillosa experiencia y algunos espectáculos toman esta idea para desarrollar su visual escénica, pero yo,  aun no he visto ninguno que supere este trabajo, quizá por que mi vinculo con él es emocional, gracias a este trabajo y otros como "Messa Di Voice" pude finalizar la tesis doctoral de la que es fruto el libro "Escenografía Aumentada. Teatro y realidad Virtual"... 


Al verlo no puedo evitar esbozar una sonrisa.

martes, 3 de septiembre de 2013

Teatro interactivo?


El teatro en general está diseñado para atraer al corazón y la mente, pero es sobre todo una experiencia pasiva que requieren poca o ninguna participación activa de los asistentes del teatro.

En Nueva York en los últimos meses se han creado entornos espectáculos que han denominado como espectáculos interactivos. Pero ¿a que se refieren con esto de la interactividad?.

El Rockero David Byrne comenzó a pensar en hacer un musical sobre la esposa del ex líder filipino Ferdinand Marcos hace varios años e investigando la vida de Imelda Marcos descubrió  que le gustaa ir a discotecas y que tenía una bola de espejo en su casa de Nueva York, esto le dió una nueva visión del personaje y le hizo pensar hacer una banda sonora propicia para una pieza así.

Entonces Byrne trabajó con el músico británico Fatboy Slim y crearon un álbum sobre Imelda que fue lanzado en 2010. Ahora, los dos artistas lo han convertido en una obra de teatro musical titulada; "Aquí se encuentra el amor" que se estrenó en Nueva York en Abril y debido al éxito se extendió hasta Julio.

El teatro se configura como una discoteca y los asistentes al teatro se mueven en la pista de baile siguiendo la acción. También bailan junto a los actores. Annie B Parson  coreógrafa de la obra dice que la audiencia está festejando con la ex primera dama Imelda Marcos.




Imagen del escenario de “Here Lies Love” dirigida por David Byrne.


   En el otro extremo de New York, se ha puesto una gran tienda de campaña. "Natasha, Pierre y el gran cometa de 1812" se basan en una parte de la novela "Guerra y paz". Dave Malloy escribió una ópera pop. Hace la puesta en escena en una tienda, hecha para parecer una discoteca rusa. El espacio escénico incluye tapices de terciopelo rojo y costosas lámparas de araña.

Basándose en investigaciones que realizó cuando viajo a Rusia para documentarse, según cuenta, fue al Café Margarita, y descubrió un bar atestado de personas sentadas en mesas comiendo albóndigas y vodka, en una esquina, un  trío tocaba música pop, al ver esta sala pensó que ese es el escenario de la pieza que le gustaría reflejar.

Los  espectadores beben champán, vodka, cenan comida rusa antes y durante el espectáculo. La acción transcurre a veces en medio de la cena. Cómo afecta a los actores actuar en medio de los
espectadores y de la cotidianidad de una cena? El Director Rachel Chavkin dice; "Tienen que estar actuando como si estuviesen en una película, es decir con gran nivel de realismo pero el tamaño de los gestos físicos tiene que leerse a través del espacio, a la persona en el lado opuesto de la habitación ver la acción dramática."

Recorte de prensa que reseña la puesta en escena de esta obra.

Otra compañía de teatro toma aún más el entorno interactivo con la obra "No dormir más" que se basa en Macbeth de William Shakespeare. Pero su entorno es muy diferente. El juego se realiza en un almacén de siete pisos. Los miembros del público son guiados alrededor del edificio, a ver la obra se llevará a cabo en diferentes niveles. A los espectadores les deben tapar los ojos mientras viajan. También se les pide que no deben hablar. El Productor Jonathan Hochwald dice "No dormir más" es la más interactiva de las experiencias del teatro interactivo. Ya que como espectador, puede perderse en el bosque o en una sala de hospital o en una estación de ferrocarril y experimentar algo único."


Sleep no more es una puesta en escena al estilo del cine negro con música de remezclada de peliculas de Hitchcock.

La   Coreógrafa Annie B Parson dice que las audiencias en las tres producciones compartan una cosa; la energía de estar en medio de una pieza, por lo tanto, es una experiencia muy diferente a la de estar sentado en su silla a tres, cinco o más metros del juego escénico.

Pero si estas experiencias "tan contemporáneas" recuerdan a eventos teatrales de los años 90 como son algunos espectáculos de Ariane Mnouchkine con el "Théâtre du Soleil" en la Cartoucherie a los cuales había que irse al teatro tres o cuatro horas antes del espectáculo, pues estaba incluida una cena y ver como se preparaban los actores para en muchos de los casos compartir en el mismo espacio la acción escénica. O el "Hilo de Ariadna" de Enrique Vargas y su teatro de los sentidos en el cual el espectador  tenía una experiencia íntima y sensorial frente la obra a la que "visitaba" y recorría...

De que se está hablando entonces con teatro interactivo?...

Yo estoy convencido de que la interactividad en el teatro pasa por una concepción diferente y tecnológica del espectáculo teatral en la cual la interactividad supere al hecho de compartir el mismo espacio de la representación o comer con el actor, la interacción de manos de la tecnología de lo numérico deberá procurarnos una experiencia diferente que aún esta por definir en este evento que cada vez se hace más amplio y que conocemos como TEATRO.