sábado, 27 de agosto de 2011

Arqueologia de los medios digitales


http://recaspita.com/?p=551

A las tecnologías digitales se les sigue llamando "Nuevas Tecnologías", sin embargo creo que debe comenzarse a hablar en el seno de estas de "arqueología de los medios digitales", sobre todo si se tiene en cuenta la velocidad en la evolución de estos, si se tiene en cuenta que cada, más o menos, cinco años un dispositivo ya es antiguo y resulta ser "el abuelo" del dispositivo de última generación entonces estamos efectivamente ante un medio que nació, por decirlo así con el síndrome de Hutchinson-Gilford o progeria, sin que esto le quite nada de su vitalidad y dinamismo.


http://www.zoncaribe.com/transfer_directo.htm

Hay que pensar que ya en los medios digitales existen "especies" extintas y no me refiero a maquinas precursoras sino a medios que hasta hace relativamente poco tiempo eran el medio y por que no soporte de muchas de las creaciones electrónicas, un caso es el famoso diskette, incluso el mismo CD es un medio en vía de extinción , su sucesor el DVD también esta comenzando a estar en el proceso de la extinción, es así como muy probablemente en cinco años ya solo sea un soporte para el recuerdo, en la arqueología de los medios, en la arqueología de la imagen mecánica esto no es nada nuevo pues ya ha pasado otras veces, como ejemplo más o menos reciente tenemos la desaparición del VHS y entre medias de otros soportes en pos del DVD.

jueves, 11 de agosto de 2011

Teatro & tecnología Nº1

Este es el comienzo de una serie de breves artículos que estoy escribiendo sobre la relación artes vivas, espacio & tecnología.

El hombre siempre ha tenido necesidad utilizar herramientas que le ayuden a vivir a adaptarse a un medio que en apariencia le es hostil, estas herramientas en muchos de los casos les podemos llamar como prótesis (una cámara, unas gafas, los telefonos móviles …). En este contexto podemos entender las prótesis como herramientas, herramienta que permite crear una estética (entendiendo estética como sensibilidad). Las prótesis potencian y ayudan hacer otras cosas por ello podemos afirmar que para el bailarín el es una herramienta.

Según la época en el teatro ha utilizando la tecnología que tiene a la mano, por ejemplo en la época de los Griegos y romanos el teatro también era tecnológico, no de la forma en que tradicionalmente se considera lo tecnológico, muy ligado al desarrollo industrial, sino tecnológico de otra forma la tecnología visible en la época estaba vinculada con el desarrollo arquitectónico, conseguir una edificación independiente para el hecho teatral en el caso de los Griego es un avance tecnológico, construirla exenta e independiente como edificio autónomo, en el caso de los Romanos tambien es tecnología pura. La utilización de grúas, poleas para los dispositivos escénicos es otro ejemplo de la tecnología presente en las representaciones clásicas. En esta época la tecnología estaba al servicio de tres grandes hechos la arquitectura, el teatro y la guerra

Imagen scanneada del libro "História visual del escenario". Ed la Avispa.

La tecnología es una forma (entre otras muchas) de representación del mundo por ello el concepto de tecnología, de tecnológico ha cambiado a lo largo de la historia del hombre muestra de ello es el hecho de que en un principio era considerado como tecnológico aquello que estaba vinculado con las maquinas de construir y de hacer la guerra, luego en el siglo XV se vinculo con el humanismo y el desarrollo de una nueva forma de configurar el mundo “la perspectiva” para siglos más tarde vincularse con el desarrollo de las maquinas que la revolución industrial han ido poniendo al servicio del la industria, y actualmente esta mucho más vinculado al desarrollo de las intangibles tecnologías numéricas que a cualquier otro elemento.

Imagen bajada de la web.

Lo tecnológico en las artes vivas pocas veces ha sido creado por y para ellas mismas, más bien se han utilizado las tecnologías existentes, se han adaptado para el uso de la escena, la danza, el performance de forma lenta y casi siempre personal. Una búsqueda de realizada por creadores independientes que se preguntan sobre el posible uso de estás en el discurso escénico y se toman la tarea de adaptarlas a un medio completamente distinto. Adaptarlas a un discurso, el suyo personal, algunas veces con grandes aciertos estéticos y discursivos otros no.

Aunque como afirmo la tecnología siempre ha estado presente dentro de las artes escénicas es en los últimos 100 años cuando su eclusión ha sido más notable, la invención del cine a colaborado grandemente a ello, basta recordar las propuestas de Piscator o la búsqueda de un teatro total por parte de W. Gropius. Pero realmente es durante la última década del siglo XX, cuando lo tecnológico de la mano de las tecnologías numéricas han entrado en una dinámica de expansión dentro de las artes vivas (teatro, danza, performance) llegando a tener un papel cada vez más importante en el desarrollo y ejecución de espectáculos llegando a generar una especie de nuevo dramatismo que se apoya en la proyección y manipulación de imágenes digitales, en la interactividad escena interprete, en la inter-acción con el espacio escénico/ escenográfico y que parece estar más vinculado con la interactividad impulsada por Internet que al concepto tradicional de artes escénicas.

Algunos de los profesionales abanderados de este tipo de teatro han sido Robert Lepage, The Gertrude Stein Repertory, Laurie Anderson and William Forsythe, Merce Cunningham, Troika Ranch, Marcel.lí Anthúnez, Toni Dove and Sarah Rubidge, Stelarc, Konick Thr.. etc...

sábado, 6 de agosto de 2011

Mapping en Santiago de Compostela

Fuegos del Apostol. 2011. Mapping Obradoiro. Oficial from vjspain.com on Vimeo.



Mapping sobre la fachada del Obradoiro en la Catedral de Santiago de Compostela en la celebración del 800 Aniversario y que marcó el inicio de las fiestas del Apóstol 2011

viernes, 5 de agosto de 2011

Indignación




José Antonio Marina define la indignación en una emisión de "Informe Semanal" que se emitió antes del comienzo del movimiento de los indignados como tal en España, Marina dice que: la INDIGNACIÓN es un sentimiento que pertenece a la familia de la ira, de la colera, pero con una característica que le hace esencialmente un sentimiento moral, su desencadenante es precisamente un atentado contra la dignidad por lo tanto esta relacionado con la justicia. Hay otras iras incluso iras políticas que están relacionadas con el afán de venganza, con el afán de poder, eso no es indignación, la indignación tiene este nucleo positivo de defensa de la justicia...

Ateniéndome a esta definición que me parece altamente pertinente, afirmo que estoy indignado no solo con el sistema politico que es algo más amplio y abstracto sino que estoy indignado con muchas cosas de mi micro cosmos, estoy indignado por las chapuzas de pequeños y mediocres seres que amañan oposiciones, convocatorias publicas y demás accesos a su conveniencia, estoy con aquellos funcionarios que se atreven a amenazar compañeros y después se fingen víctimas, estoy indignado con aquellos falsos "amigos" que en cuanto se enteran de la posición combativa ante la corrupción que los demás tienen huyen cobardemente, total su integridad esta garantizada gracias a las "intrigas palaciegas" tejidas y luego tienen la infamia de afirmar a los cuatro vientos las bondades del esfuerzo personal, HIPOCRITAS¡, intrigantes.

Si estoy indignado con lo macro y lo micro pues en definitiva lo macro va mal por que a nivel de lo micro hemos permitido y aceptado que la corrupción y los intereses malsanos se instalen en la normalidad de nuestro que hacer personal y profesional.

Coraza & Bardem



En el mismo programa de "Mi reino por un caballo" se emitió esta entrevista con Barden y su maestro y coach Juan Carlos Coraza en la que hablan del arte del actor, y el papel de los maestros clásicos Rusos en el trabajo del actor contemporaneo... no es muy largo vale la pena verlo.

Entrevista con Jean Fabre




En unos de los programas de Junio creo del programa "Mi reino por un caballo" de televisión se realizo esta pequeña encuesta al genial Jean Fabre. La comparto pues me parece interesante las respuestas que da sobre todo teniendo en cuenta que es uno de los principales exponentes del teatro contemporaneo, de un teatro postdramático, que por ese mismo hecho no tira por tierra las bases del teatro ni de sus construcciones, al contrario las pone en valor.